Si vous êtes un acteur, danseur, chanteur, les chances sont que vous avez rencontré, les termes de "l'avant-scène" et de "voler" dans votre travail. Lors de la mise en scène d'une œuvre, metteurs en scène et chorégraphes utiliser ces termes pour indiquer des domaines spécifiques de la scène ou pour indiquer la direction du mouvement. Par exemple, un administrateur peut demander à un acteur de se tenir à l'avant-scène de droite, ou d'un chorégraphe qui pourrait indiquer qu'une séquence d'étapes se déplace éclipser. Pour tous ceux qui travaillent dans ou intéressés par le théâtre, la connaissance de ces conditions est indispensable.
Si vous êtes un acteur, danseur, chanteur, les chances sont que vous avez rencontré, les termes de 'l'avant-scène' et de 'voler' dans votre travail. Lors de la mise en scène d'une œuvre, metteurs en scène et chorégraphes utiliser ces termes pour indiquer des domaines spécifiques de la scène ou pour indiquer la direction du mouvement. Par exemple, un administrateur peut demander à un acteur de se tenir à l'avant-scène de droite, ou d'un chorégraphe qui pourrait indiquer qu'une séquence d'étapes se déplace éclipser. Pour tous ceux qui travaillent dans ou intéressés par le théâtre, la connaissance de ces conditions est indispensable.
Définition de Base
- 'à l'avant-scène', il se réfère à la partie de la scène la plus proche du public. 'M' indique la partie de la scène la plus éloignée de l'auditoire.
Origine des Termes
- Pour les artistes modernes, le sens de ces termes peut-être un peu ambiguë. L'examen de l'histoire du théâtre de construction propose quelques éclaircissements. Le public d'un coin salon dans la plupart des théâtres, de la Renaissance à la fin du 19ème siècle, était à plat. La scène, cependant, en pente vers le public, afin que le public pouvait voir l'ensemble de la scène. Artistes interprètes ou exécutants est déplacée vers le bas d'une pente, à l'avant-scène, alors qu'ils approchaient de l'auditoire et en haut d'une pente, voler, comme ils ont déménagé loin de l'auditoire. Ce type d'étape est connue sous le râteau d'un stade.
Utilisation des Termes
- Même si la plupart des artistes modernes de travail sur les étapes de plat, les termes 'avant-scène' et ' m ' sont encore couramment utilisé.
Utilisation de la Ratissé les Stades aujourd'Hui
- historiques ratissé étapes, telles que le Théâtre du Bolchoï à Moscou et le Palais Garnier, à Paris, sont encore en usage. Les studios de répétition similaires avec des râteaux à la scène permettre aux artistes de s'habituer à travailler sur un plan incliné. En outre, les théâtres modernes ont souvent des caractéristiques qui permettent à l'administration de l'un râteau dans la production. Ces pentes sont à des fins esthétiques, faisant de la scène semblent plus importants et de donner l'impression que l'éclipser artistes interprètes ou exécutants sont plus près du public qu'ils sont en réalité.
La Difference Entre L'Avant-Scene & M
Si vous etes un acteur, danseur, chanteur, les chances sont que vous avez rencontre, les termes de "l'avant-scene" et de "voler" dans votre travail. Lors de la mise en scene d'une œuvre, metteurs en scene et choregraphes utiliser ces termes pour indiquer des domaines specifiques de la scene ou pour indiquer la direction du mouvement. Par exemple, un administrateur peut demander a un acteur de se tenir a l'avant-scene de droite, ou d'un choregraphe qui pourrait indiquer qu'une sequence d'etapes se deplace eclipser. Pour tous ceux qui travaillent dans ou interesses par le theatre, la connaissance de ces conditions est indispensable.
Si vous etes un acteur, danseur, chanteur, les chances sont que vous avez rencontre, les termes de 'l'avant-scene' et de 'voler' dans votre travail. Lors de la mise en scene d'une œuvre, metteurs en scene et choregraphes utiliser ces termes pour indiquer des domaines specifiques de la scene ou pour indiquer la direction du mouvement. Par exemple, un administrateur peut demander a un acteur de se tenir a l'avant-scene de droite, ou d'un choregraphe qui pourrait indiquer qu'une sequence d'etapes se deplace eclipser. Pour tous ceux qui travaillent dans ou interesses par le theatre, la connaissance de ces conditions est indispensable.
Definition de Base
- 'a l'avant-scene', il se refere a la partie de la scene la plus proche du public. 'M' indique la partie de la scene la plus eloignee de l'auditoire.
Origine des Termes
- Pour les artistes modernes, le sens de ces termes peut-etre un peu ambiguë. L'examen de l'histoire du theatre de construction propose quelques eclaircissements. Le public d'un coin salon dans la plupart des theatres, de la Renaissance a la fin du 19eme siecle, etait a plat. La scene, cependant, en pente vers le public, afin que le public pouvait voir l'ensemble de la scene. Artistes interpretes ou executants est deplacee vers le bas d'une pente, a l'avant-scene, alors qu'ils approchaient de l'auditoire et en haut d'une pente, voler, comme ils ont demenage loin de l'auditoire. Ce type d'etape est connue sous le rateau d'un stade.
Utilisation des Termes
- Meme si la plupart des artistes modernes de travail sur les etapes de plat, les termes 'avant-scene' et ' m ' sont encore couramment utilise.
Utilisation de la Ratisse les Stades aujourd'Hui
- historiques ratisse etapes, telles que le Theatre du Bolchoï a Moscou et le Palais Garnier, a Paris, sont encore en usage. Les studios de repetition similaires avec des rateaux a la scene permettre aux artistes de s'habituer a travailler sur un plan incline. En outre, les theatres modernes ont souvent des caracteristiques qui permettent a l'administration de l'un rateau dans la production. Ces pentes sont a des fins esthetiques, faisant de la scene semblent plus importants et de donner l'impression que l'eclipser artistes interpretes ou executants sont plus pres du public qu'ils sont en realite.
La Différence Entre L'Avant-Scène & M
By commentfaire
Si vous êtes un acteur, danseur, chanteur, les chances sont que vous avez rencontré, les termes de "l'avant-scène" et de "voler" dans votre travail. Lors de la mise en scène d'une œuvre, metteurs en scène et chorégraphes utiliser ces termes pour indiquer des domaines spécifiques de la scène ou pour indiquer la direction du mouvement. Par exemple, un administrateur peut demander à un acteur de se tenir à l'avant-scène de droite, ou d'un chorégraphe qui pourrait indiquer qu'une séquence d'étapes se déplace éclipser. Pour tous ceux qui travaillent dans ou intéressés par le théâtre, la connaissance de ces conditions est indispensable.
